Nesta primeira aula, o aluno conhece as partes do contrabaixo, aprende sobre a regulagem básica e a postura correta para tocar. O foco é desenvolver conforto e consciência corporal desde o início, garantindo que cada nota soe limpa e bem executada. Mesmo quem nunca pegou em um instrumento vai sair tocando as primeiras notas.

Aqui o aluno entende o conceito de tempo, pulsação e compasso  fundamentos essenciais para tocar em sincronia. São propostos exercícios simples com palmas e metrônomo para criar estabilidade rítmica, além de práticas com grooves básicos que fortalecem a noção de groove e timing.

A terceira aula ensina o que são escalas e como aplicá-las na prática. O aluno aprende as escalas maiores, menores e pentatônicas, entendendo como elas se encaixam nas músicas. Tudo é feito com exemplos reais e exercícios com playbacks para internalizar as sonoridades.

Nesta etapa, o foco é entender a formação dos acordes e aplicar os arpejos no contrabaixo. O aluno descobre como as notas dos acordes se distribuem pelo braço do instrumento e aprende a utilizá-las para enriquecer as linhas de baixo. A aula inclui exercícios para aprimorar precisão e musicalidade.

O objetivo desta aula é explorar a expressividade no contrabaixo. São introduzidas técnicas como Slap, Hammer-on, Pull-off e Ghost Notes, ensinando o aluno a variar o ataque e dar personalidade ao som. A prática enfatiza a limpeza do timbre e o controle das dinâmicas.

Aqui o aluno desenvolve o ouvido musical com exercícios de percepção auditiva. Aprende a reconhecer intervalos, identificar notas e tirar músicas de ouvido. É o momento de fortalecer a independência musical e começar a tocar sem depender de cifras ou tablaturas.

Com base no aprendizado anterior, o aluno começa a criar suas próprias levadas e linhas de baixo. A aula ensina como usar escalas e arpejos para montar grooves autênticos, além de introduzir o conceito de improvisação com segurança. O objetivo é ganhar liberdade para se expressar musicalmente.

A última aula apresenta técnicas modernas e mais desafiadoras, como Tapping, Harmônicos e Walking Bass. O aluno aprende como aplicar essas ferramentas em músicas reais, criando linhas ricas e criativas. O módulo encerra com uma música completa, reunindo tudo o que foi aprendido ao longo do curso.